灰色画作

(大约八年以前)当我刚开始将一些画布全部涂上灰色时，我并不清楚自己要画些什么，或者有什么可以画的。一开始我觉得如此卑微的开端肯定无法创造出任何有意义的作品。但时间久了之后，我发现这些作品的灰色表面有质量的差异，同时作品并没有泄露出当初创作时背后的负面动机。这些作品让我懂得，透过对个人困境的整理和归纳，这些困境也同时获得了解决。

灰色，它并不携带任何一种声明或立场，它既不激发情感，也不挑逗联想，它既没有特别的可见度，也没有特别的不可见度。灰色的不起眼让它像照片一样可以居中斡旋，具有如幻像般彰显主题的能力。灰色具有其他颜色所不具备的一种能力，一种彰显‘无形’的能力。

对我而言，灰色是唯一一种称得上是冷漠、不带立场、没有意见也没有形状的颜色。但是灰色正如同无形和其他事物一样，只能以一种想法的形式存在，所以我只能创造一种既代表灰色，却又不是灰色的微妙颜色，而这幅画也因此是一个特定的区域，混合了虚拟的灰色和可见的灰色。

你如何将‘未经处理(untouched)’这个观念运用到你的艺术里？
那是一种理想状态。以灰色画作为例，这些彻底单色的涂了灰色的表面来自于一个动机，或者说是由一种负面的状态造成的，一种和绝望、沮丧这类东西有很大的关系的状态。然而这种状态最终还是要掉过头来，发展成一种形式，使这些画作具有一种美。这里指的不是一种自在的美，而是一种严肃的美。

灰色画作所用的颜料是事先调好之后，再用不同的工具涂到画布上，有时是一个滚筒，有时是一把刷子。画了这些画之后，我有时会觉得这个灰色还是不太令人满意，然后我会再涂上另一层颜料。

你在过去几十年来经常创作一些灰色的画作，能说明一下这种情况吗？
这个问题很难回答。选择灰色肯定是受到相片画的影响，这当然也和我觉得灰色是个很重要的颜色有关，因为灰色是唯一一种冷漠事不关己、中立、保持静默，同时也很绝望的颜色，换句话说，对存在和影响自己的的各种状态而言，以及对我们想寻找一种视觉表达的状态而言，灰色是很重要的颜色。